Nei suoi ultimi lavori Gabriele Bastianelli prosegue la personale ricerca artistica.<\/p>\n
L\u2019artista umbro nelle sue opere ci ha abituati ad una presenza significativa di oggetti di consumo, materiali di recupero, supporti non convenzionali, che egli da sempre predilige, nel rifiuto delle gerarchie tra oggetti d\u2019arte e oggetti del quotidiano, per poter lavorare \u201ctra arte e vita\u201d secondo l\u2019insegnamento di Robert Rauschenberg. In Bastianelli non \u00e8 difficile scorgere la presenza di un\u2019amara ironia declinata nei toni della della cultura pop, ma sotto a queste provocazioni a mo\u2019 di slogan, frasi di canzoni, aforismi, fa capolino un sentimento pi\u00f9 ossessivo e intimo, la sua inquietudine per la corrente dimensione storico-sociale, un nodo per l\u2019artista assai conflittuale con cui sente di doversi misurare. Queste opere sono le sue pagine di diario, le sue confessioni. E cos\u00ec i toni sgargianti dei colori, o degli oggetti, assumono connotati drammatici, la serialit\u00e0 e ricchezza del segno diviene angosciante, i supporti feriti, lacerati. Forse \u00e8 vero che \u201cpi\u00f9 il mondo diventa spaventoso, pi\u00f9 l\u2019arte diventa astratta\u201d come scriveva Kandinskij, ma \u2018astratto\u2019 significa anche e soprattutto ordine, sottrazione, ritmo, e i suoi ultimi lavori contengono tutti questi elementi. Nonostante Bastianelli si definisca \u2018teorico e pratico del disordine\u2019, l\u2019entropia sembra tutta riassorbita nelle grandi chiazze di colore che si specchiano simmetriche le une nelle altre con un accordo tale da ricordare l\u2019altissima lezione di Alberto Burri, che l\u2019artista, da umbro, porta nel proprio DNA.<\/p>\n